Os Melhores Filmes de Tim Burton

                                                                                                    ❤❤❤ Filmes Vistos/revistos durante 2017

São tantos os filmes que ainda tenho que ver (ou rever), que fui obrigado a fazer um planejamento mensal para me direcionar. Como tento assistir ao menos um filme por dia, resolvi em algumas semanas ver (ou rever) toda obra de Tim Burton, apesar de não ser um grande fã do cineasta.

Não pretendo aqui fazer uma biografia muito aprofundada de sua carreira nem analisar todos os filmes, mas apenas pincelar meu ponto de vista sobre suas obras mais importantes.Só para relembrar um pouco à carreira e as tendências do diretor, Tim Burton começou na animação trabalhando nos estúdios Disney e desde a sua infância, sempre teve uma paixão e foi influenciado pelos filmes de horror, que homenagearia mais tarde em dois dos seus melhores trabalhos Ed Wood(1994) e A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça(1999).

Bem, minha viagem pelas obras de Tim Burton começou pelo começo. Como nunca tinha visto, assisti a estreia do diretor em As Grandes Aventuras de Pee-Wee, um filme fraco e esquisito. Não precisei rever doistrês filmes que, por acaso, tinha revisto nos últimos anos. O divertido Os Fantasmas se Divertem(1988) (a primeira grande obra de Tim Burton)  e Edward Mãos de Tesoura(1990), que para muitos é sua obra prima.

Após o estouro cinematográfico em sua carreira, Tim Burton se aventurou no mundo do homem-morcego, dirigindo Batman(1989) e Batman, o Retorno(1992). Bons filmes que marcaram ainda mais as características visuais do diretor.

Sempre caminhando ao lado da comédia, ou do humor negro, em 1996 o diretor resolve se aventurar no irregular (mas divertido) Marte Ataca, que apesar de possuir ótimas piadas e um elenco de peso (Jack Nicholson e Glenn Close) foi um filme incompreendido. Mas sem dúvida alguma um bom entretenimento (apesar de reconhecer que é bem bizarro).

Fechando os anos 1990 Tim Burton dirigiu A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça(1999), usando uma direção de arte perfeita e uma história clássica dos Estados Unidos. Mas seu grande filme na década foi sem dúvida alguma Ed Wood (1994), biografia do dito pior diretor de todos os tempos. E após a revisão, a obra se torna apaixonante. Seja pelo uso do preto e branco, pela conjunção de drama e humor, ou mesmo a atuação marcante e inesquecível de Martin Landau (premiado com o Oscar) na pele de Bela Lugosi. Ed Wood é um filmaço, ri e me emocionei em vários momentos.

Já nos últimos anos, Tim Burton conseguiu reunir duas grandes obras e seus piores filmes. Nessa revisão, aponto Peixe Grande e suas histórias maravilhosas(2003) como a obra prima de sua carreira. Principalmente por reunir os principais elementos que o caracterizam dentro da expressão “cinema de autor”, e que se tornaram marcantes ao longo de sua carreira: uma direção de arte esplendida, histórias com elementos de fantasia e personagens mágicos.

Outra grande obra do diretor é o ótimo Sweeney Todd(2007),  um musical toda estilizado e que conta com uma atuação marcante de Johnny Depp. E quanto aos piores? Não posso deixar de mencionar A Fantástica Fabrica de Chocolate(2005) e Alice no País das Maravilhas(2010).

E no meio de tantas obras revi O Planeta dos Macacos(2001), uma refilmagem ainda que inferior ao grande clássico de 1968, que além de ser um dos mais importantes filmes de todos os tempos no gênero, está na minha lista de prediletos. Confesso que nessa revisão entendi melhor o filme e as intenções do diretor. Entendo, por exemplo, que Tim Burton não quis fazer um remake e sim dar uma nova “roupagem” a obra literária de Pierre Boulle, mesmo considerando a versão de 1968 bem superior(principalmente pelo excepcional e inesquecível final), mas acho que Tim Burton pelo menos ousou em fazer algo diferente(mesmo não dando tão certo).  

E mais recentemente Tim Burton dirigiu Sombras da Noite (2012), Frankenweenie (2012), Grandes Olhos (2014) e O Lar das Crianças Peculiares (2016). 


Confira os 7 melhores filmes de Tim Burton:

1) Peixe Grande e suas Histórias Maravilhosas (2003) ★★★★

(Obra Prima)

2) Ed Wood (1994) ★★★★

3) Edward Mãos de Tesoura (1990) ★★★★

4) Os Fantasmas se Divertem (1988) ★★★

 5) Sweeney Todd (2007) ★★★

6) A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça(1999) ★★★

7) Batman:O Retorno (1992) ★★★

Vale a Pena Conferir:

Grandes Olhos (2014) ★★★
Sombras da Noite (2012) ★★★
A Noiva Cadáver (2005) ★★★
O Planeta dos Macados (2001) ★★ 
Marte Ataca! (1996) ★★★
Batman (1989) ★★★

Pior Filme do Diretor:

As Grandes Aventuras de Pee-wee (1985) 💣

Crítica do Filme: The Girl(2012) ***

Direção: Julian Jarrold
Gênero: Drama
Elenco: Toby Jones, Sienna Miller, Imelda Staunton, Penelone Wilton.

Que o diretor inglês Alfred Hitchcock é um dos maiores diretores de todos os tempos, todo mundo já sabia disso, agora o que essa nova produção da HBO feita especialmente para TV retrata é exatamente o lado obscuro e pouco conhecido do grande mestre do suspense, sua obsessão pela atriz Tippi Hedren durante as filmagens dos clássicos “Os Pássaros”(1963) e “Marnie, Confissões de uma Ladra”(1964) .

O filme que é dirigido por Julian Jarrold (Amor e Inocência) – grande especialista em biografias – consegue transpor para as telas com toda veracidade a interessante abordagem do roteiro que foi efetivamente adaptado de uma série de entrevistas com membros da produção e que resultaram no livro “O Lado Negro do Gênio. Nele, temos a oportunidade de acompanhar as investidas de um obsessivo Hitchcock sobre a ex- modelo e grande aposta do diretor como atriz Tippi Hedren, que foi contratada para ser a grande protagonista do filme “Os pássaros”, e que após as inúteis tentativas do diretor em conquistar a jovem atriz, começa um processo de perseguição que por momentos chega a ser torturante, tanto para Tippi quanto ao espectador, e o grande mestre faz tudo sem perder a classe e o charme inglês, suas grandes características pessoais.

Além de abordar os bastidores de um clássico do cinema e uma postura nunca antes demonstrada do mestre do suspense, o filme conta ainda com a magnífica atuação de Toby Jones (O Espião que Sabia Demais), que consegue retratar com perfeição Hitchcock e que vai servir de comparativo com a também elogiada atuação de Anthony Hopkins no filme “Hitchcock”(2012), amplamente cotado para uma indicação ao Oscar de melhor ator.Além de Toby Jones, são destaques também as atuações de Sienna Miller como Tippi Hedren e Imelda Staunton, que interpreta a passiva, porém presente esposa de Hitchcock, Alma Reville.

The Girl é uma obra adorável de ser acompanhada, e que consegue desmistificar o homem Hitchcock sem alterar ou emitir opinião sobre do diretor. Tudo fluindo entre imagens clássicas, bastidores, uma trama envolvente e ótimos posicionamentos de câmera de Julian Jarrold. Eu pelo menos gostei muito da abordagem do roteiro, assim como da condução de diretor, sem citar as excelentes atuações. Para quem gosta de uma obra que fala sobre os bastidores do cinema, The Girl é um filme imperdível.
Trailer aqui

Crítica dos Filmes : Procura-se um Amigo para o Fim do Mundo, W.E, o Romance do Século e Guerra é Guerra, .

Filmes da Semana, 1° Parte: O Melhor e o Pior do Cinema Atual

Nessa semana resolvi dar um tempo nos filmes clássicos ou europeus e correr atrás do “prejuízo” assistindo a alguns lançamentos ou filmes de repercussão recentes que por um motivo ou outro acabei deixando de ver em seus lançamentos. Confesso que ao longo da semana mais me decepcionei do que fui surpreendido. Assisti ao inocente Guerra é Guerra(2012) **, que não esperava muito e o filme acabou mantendo minha perspectiva, é simples e por vezes engraçado e só, mas para quem gosta de uma boa comedia romântica, esse pelo menos garante algumas boas risadas.

Outro filme que vi e estava cheio de expectativas era o elogiado Procura-se um Amigo para o Fim do Mundo(2012) **1/2, que tem em seu elenco o sempre adorável Steve Carell e a bela Keira Knightley, um filme que conta com uma ótima e atualmente muito filmada premissa( um meteoro vem ao encontro da terra e sem nenhuma esperança, a população apenas aguarda o apocalipse). Gostei, mas acredito que poderia ser melhor, o filme tem uma aura tragicômica, algumas cenas marcantes e consegue simbolizar a população e as diferentes formas com que as pessoas lidam com nos momentos de dificuldade, além do final, simplesmente memorável(apesar de previsível), e uma frase da personagem de Keira reflete todo declínio moral pela qual a população está passando: quando o personagem de Steve Carrell a convida para entrar em seu apartamento ela diz “prometo não te roubar se você prometer não me estuprar”, alias, frases geniais são marcantes ao longo do filme .

Aproveitei também e assisti ao tão criticado novo filme de Madonna, W.E, o Romance do Século(2011)**1/2, e que apesar de grande parte da crítica “cair matando’, eu gostei. Talvez o grande erro da crítica foi  querer cobrar da Madonna diretora/roteirista que ela seja tão grande quanto a Madonna diva da musica, o que acaba não ocorrendo. Para quem não sabe o Romance do Século se trata do relacionamento do rei Eduardo VII, da Inglaterra, que se apaixona pela americana Wallis Simpson, uma plebéia divorciada, o que resulta em sua abdicação a coroa inglesa, causando como sempre, grande repercussão tanto na família real inglesa quanto no mundo. Uma história tão conhecida e tão repercutida como essa daria um ótimo filme mas nas mãos de Madonna o resultado foi irregular, ao invés de contar a história da maneira convencional, o roteiro acaba relacionando o dito romance do século ocorrido nos anos 30 com a vida amorosa de Wally(Abbie Cornsih) em 1998 e  tentando demonstrar através de idas e vindas atemporais o quanto as vidas das duas Wallys são parecidas. O grande problema da Madonna diretora foi querer provar que tem estilo, e com isso acabou realizando um filme “estilizado” e com estranhos movimentos de câmera, mas que para mim, não comprometeram minha curiosidade a respeito do filme e minha crítica favorável.